赵主明

有段时间，我刷抖音，常见到姚焕刚教授国画的内容，口述笔画，同步进行。语言表达简洁明确，笔画线条流畅清晰。每课时间虽短，却一看就懂。我从中感受到他对时代风范的追求，绘画才艺的发挥，网络平台的运用。这些令我惊讶、惊喜，由此联想到坐过山车、乘直升机的快乐与刺激。

后来，在直面交流中知悉，他在抖音上教授传统山水画，从零基础开始，由画直线、横线起步，循序渐进。被中国抖音官方于2021年3月任命为黄V书画家。当时全国仅有八位。他发表的作品在全国官网上推介，《今日头条》同步转发。两年来，发布了教学视频数十个，有数百万人观看。

我和姚焕刚先生都住在大别山与淮河之间的那片土地上。他靠近南面的山，我临近北面的河。我俩相识，始于文缘。他从老家乡镇公安派出所所长的位置，调到市交警支队负责宣传工作，写一手好文章。毛笔字写得也棒。我看到不少地方挂有他书写的条幅。我当年也与文字工作打交道，彼此间因此有了交流。

我退休之后，他还在上班。我天天待在家里休闲，他经常在外面忙乎。有段时间，相见甚少。一日，突然接到他的电话，相约去一个家庭餐馆茶叙。这次见面，他送我一套装帧精美的邮票，是中国邮政向世界发行，为纪念十九大胜利召开而制作的，内有他的三幅团扇山水画。

这令我颇为惊奇。选用他的山水画制作纪念邮票，表明其作品已经达到了一定的艺术境界，得到了专业方面的认可。仔细品味，这几幅画立意高远，构思巧妙，笔意流畅，着色老到，用磅礴大气、惟妙惟肖来表述，一点都不觉得夸张。

看来，士隔三日，真得刮目相看。没想到几年时间里，他的画水平提升得如此之快，作品那么被人看好！回顾一下他的人生阅历，几十年间，变来变去，像魔术一般，最后结局，出其不意。他踏入工作岗位后，画画仅是业余爱好，只是偶尔掂一下画笔。没想到，退休之后，竟一举修成了知名画家。

姚焕刚出生的河南省固始县，被称为闽台祖地，书法之乡。现有中国书法家协会会员50余人。家乡的山山水水，人杰地灵，教化传承，自小就耳濡目染，潜移默化。到了高中阶段，画技已有长足进步，曾与一位同学协同作画，拿到集市上售卖，每幅卖价三元钱。当时，一斤猪肉的价格是七角钱。

初试锋芒，收获的不仅是钱，更有精神激励。兴奋的心情，幸福的感觉，成功的愉悦，油然而生。其后，业余创作的积极性更高，高考时加试了美术专业。如果不是学校录取通知书晚到一月，他就成了师范学校美术系的学生。

然而此时他已经穿上了军装，走进了军营。后来，当了军官。再后来，转业到地方，做了警官。这期间,尽管仍然喜欢画画,但繁忙的工作，使得他不得不搁下画笔。年近花甲时，作出一个果断的决定，参加中国美术学院第四届山水画高研班招生考试。来自全国的四百多名考生，仅招二十四名，他脱颖而出，转入对山水画的系统深造。

这次学习，历时一年半时间。在那五百多个日日夜夜里，他心无旁骛，潜心钻研，废寝忘食，构筑根基。从宋画、元画入手，一丝不苟地研习范本，临摹传世名画。对宋代李成的《万壑松风》，范宽的《溪山行旅图》尤为钟爱，临摹得几乎乱真。到名山大川写生，太行山、雁荡山、峨眉山、黄山、嵩山、苏州园林等地都留下了他写生的足迹。大别山区更是他经常写生的地方。

结业后，他又加入了为期半年的写生班，四省十多处名川大山都留下了他的足迹，创作近百幅作品，2001年5月在郑州图书馆举办了个人展。

其后，他边工作，边实践着业余爱好。学习、临摹、写生、创作，日复一日，持之以恒。外出时总带着册页和笔墨，在人家抽根烟的工夫，饭后休息的时候，铺纸挥笔。毕业后的几年时间里，优秀作品层出不穷，多种奖项频频降临。

他一门心思，专攻山水。对山水的深厚情怀和特别的感知，自幼就已经开始。生在大别山，长在大别山的他，喜欢观察山水的相貌，倾听山水的清音，搜集山水的故事，探寻山水的灵性，描绘山水的风情。

此时，更是多方发力，深入生活，激发灵感，继承传统，探索创新，孜孜不倦地追求与实践。继续学习名人名作。古代名人之画、当代名人之画、外国名人之画，写意、工笔、经验、理论、构图、用墨等，看多了，试多了，熟能生巧。他深有体会地说，画幅不论大小，画景不论多少，总要画出灵性，画出精神，画出神态才好。 “山不在高，有仙则名；水不在深，有龙则灵。”

他还说，写生是对生活的体验，是对大自然的感受。春夏秋冬，阴晴雨雪，早中晚上，各不相同。历史的痕迹，时代的变迁，尽在画中。写不完，看不尽，新意连连。从大别山的起伏连绵，杭州的湖畔垂杨，到雁荡山的奇峰突兀，国清寺内的繁枝杂叶，苏州园林的廊、桥、榭、亭，曲桥流水，嶙峋怪石，到太行峡谷等，细心体验，刻意摹画，实践着“吾师心，心师目，目师华山。”

到大山里写生，不像游山玩水，轻松惬意。而要受得了劳累，忍得了饥渴，耐得了寂寞，抗得了孤独，抵得了蚊虫叮咬。尤其不易的，是多年如一日，坚持不懈。写生，是积累素材，升华创作，防止源头枯竭的重要一环。

有付出就有回报。仁者乐山，高山仰止。智者乐水，上善若水。山有魂，水有灵，自然界处处有美妙。崇敬高山，钟情流水。一山一水，一草一木，壁高千仞，泉落一滴，潭平如镜，溪流潺潺，瀑落千丈，鹰击长空，厚似城墙，薄如蝉翼，静若处子，动如脱兔，一枝一叶，一花一草，一虫一鱼，大雁掠空，鹭鸟归林，一桥一屋，一石一竹，皆可入画。日复一日地观察与思考，组合与运用，滋润着他的画艺灵性。

同是一座山，却有春夏秋冬的区别；同是一个季节，又有阴晴雨雪的不同；同样的天气，还有高低远近的差异。同样是水，泉、溪、瀑、潭，动静各异。清风、流云、薄雾、山岚，鹰翔峰顶，兽出林间，人在路上，鱼跃水面，都可能是瞬间的亮点，为主题创作激发灵感。

万丈高楼平地起。高超的泥瓦匠，懂得精心垒砌。他善于运用积累的画面素材，创新画面，避免千画一面，缺乏个性。他说，一盘散沙，在水泥模具作用下，才能铸就辉煌。一堆珍珠，在一线串起后才能显示珍贵。一柳一舟，在暖风吹拂中才能春意盎然。每画必须立意明确，时间空间清朗明晰，或新颖，或高远，或远古，或现实，主题突出，灵魂显现，生活气息扑面而来，才能引人入胜。

顿悟、醒悟、开悟在不停地追求和努力中闪现。一种山水精神境界，一种博大的抒情气概，一种生生不息的生命享受，一种“以形写神”“气韵生动”的神韵追求，使得他形成了独特的风格。他以古法为蓝本，以大自然为灵魂，师古而不泥古。他特别喜欢陆俨少云水法的巧妙结合，以墨色为基调，褚石点染。经过反复学习消化，借鉴创新，形成了平和、纯净、清旷、雅逸、朴实、古朴的画风。

其美术作品多次在全国性的大赛中获奖，在公安部艺术中心、中国美术家协会、河南省美术家协会、河南省公安厅、警界两岸三地举办的大展中多次参展并获奖，在中国文化遗产书画大赛中获得金奖，作品还被国家博物馆、浙江美术馆收藏。

他现在是中国美术家协会会员、中国楹联家协会会员、河南省书法家协会会员、河南省作家协会会员。国家古玩高级鉴定师。北京有他的工作室；郑州有他的工作室；信阳有他的工作室；固始有他的工作室。可谓山水画卷心中藏，怀揣画笔走四方。

有段时间，我在微信朋友圈里常能看到他的新作；在抖音里，常能刷到他教学的视频。春节前夕，在网上看到他现场书写对联和红色斗方“福”字。激动时，就给个点评。记得有次点评道：“手握画笔恣意游，天下美景眼底收。指点江山谈何易？满腔情怀纸上留。”

画品彰显人品，画风蕴含作风。我欣赏姚焕刚的绘画作品，是大众能够看得懂的作品，具有艺术的真实性和生活的美妙感，不怪不涩，不丑不陋。我不喜欢阴阳怪气，看了半天，不知所以的涂鸦。绘画作品，毕竟不是为了孤芳自赏，而是走进社会，融入大众生活。古来名作，多为雅俗共赏的精品。你说一百个好，我看了半天，仍不知所以然，没有获得一点美感，好在何处呢？

姚焕刚的山水画，正是雅俗共赏的美品。一点一线总关情。在灵魂、主题、表现方面，有他的智慧、功力和技巧。大道至简，大言不惭，寥寥几笔，画龙点睛，很少赘墨。他还有一个特点，无论公益活动还是友人索画，不画则已，画则全身心投入，一丝不苟，绝不潦草应对。

每个人都有自己的世界，它包含诸多为人不知的独属自身的生活和经历。古语云：多山多水多才子，一山一水一圣人。我一向认为，眼高手低，可以成为评鉴家；眼低手不高，只能是凡人。眼高手高，才可以成为大师。但愿姚焕刚先生在向往山水画大师的路上不畏艰辛，不信流言，昂首阔步，持续前行。