2012年贺岁档，黄渤用《人再 途之泰 》、《西游降魔篇》、《101次求婚》累积了近25亿票房，刷新了之前葛优在2010年贺岁档三部作品累积十亿的票房纪录。两位貌不惊人的男演员，用自身的魅力改写了华语电影的历史。然而这样的事件并非个例。
《101次求婚》的结局就是一个典型的例子，女神林志玲牵起了黄渤的手，独留高以翔黯然神伤。难道说观众不爱看帅哥型男？似乎也未必，不然就不需要让黄渤和高以翔一决高下了。
邓超的《巴黎宝贝》论影片质量不差，还有巴黎美景，却留不下什么话题，一部《画壁》，则成了众人所指的负心汉；黄晓明的《匹夫》除了耍帅，就只有耍帅，到头来只让观众干嚼爆米花。
倒是插科打诨的喜剧丑星们，让观众笑得打跌，又忍不住湿了眼眶。这的确是很值得令人深思的问题。纵观全球电影市场，都是美男型男当道，虽然丑星也有一定的市场，但按比例来说，世界仍然是花美男的天下，唯独内地市场却反其道而行之。
究竟是什么在主导观众的选择？是因为“ 屌丝何必为难 屌丝”？还是因为帅哥演起喜剧来总是端着架子？又或是帅哥们缺乏令人信服的喜剧魅力？让我们一同走进葛优、黄渤、王宝强这帮银幕 男的喜剧世界。
屌丝情结：逆袭的梦
电影是由明星演的，但观众都只是普通人，他们不需要公主和王子从此幸福的生活在一起的童话故事，但却需要贴近自己生活的现实映射。从观众心理学来说，观众的心态，决定了他们对电影的选择，同时又折射出现实需求。
当银幕上演着和观众有着相同社会基础和地位的人的故事，他们会更容易将感情投射到电影里，现实的不如意，也催发了观众们对于“ 屌丝”一词的接受程度，在这个意义上，人人都是屌丝，人人都有一颗屌丝逆袭的梦。这甚至成为了这个时代，最重要的一种情怀。
屌丝逆袭的银幕成功示范
《101次求婚》里的黄渤，简直就是 丝的最佳代言人，装修民工包工头，没身高没样貌，还被人拖欠尾款自己追不回来。现实中的 丝以“板砖”自嘲，影片里的黄渤，还就真是个板砖的。试问哪个 丝不想逆袭女神，然而现实中却始终是“注定孤独一生”，所以 丝们爱黄渤，不是没有理由的
他就像是普罗大众的一员，勤勤恳恳工作，老老实实赚钱，不敢和权力阶层叫板，却也一朝梦想能够娶妻生子有自己幸福美满的人生。如此强烈的情感投射，加上林志玲女神的光辉，在《say yes》的歌声里，完成了一次完美想象的洗礼。
《泰 》里的王宝强，攒了好几年的钱，终于去了一趟泰国，虽然抱着别人看不起的梦想——媳妇是范冰冰，但是却一路靠着善良和勇敢，突破重围，最终真的打了一场泰拳，徐峥也天公作美，让他和范冰冰一起合影。上天奖励善良勇敢的人们，人们怀抱着这样美好的愿景，将影片推向了华语电影票房的顶端。
喜剧需要：一见你就笑
亚里士多德在《诗学》中谈及喜剧的特征：喜剧模仿“比我们今天的人坏的人”。”喜剧其实是一种比正剧、悲剧还要更难操作的类型，虽然一个网络段子就能让人乐呵半天，但到了电影院里，只怕比春晚的过时笑话还要更冷。正如鲁迅先生所言：“喜剧将那无价值的撕破给人看。”
银幕喜剧用夸张的手法、巧妙的结构、诙谐的台词及对人物戏剧式的刻画，从而引发观众的审丑倾向，继而对正常的人生和美好理想的肯定。而喜剧所需的戏剧张力，更需要依赖演员的扮丑来完成。
男喜剧的银幕经典范例
《西游降魔篇》里，玄奘的师傅本是出家人，却又以鹅腿作为比喻，还没钱付账落荒而逃，以人物形象的反差营造出了喜剧效果；玄奘的第一次降魔，对着全身赤裸的鱼妖唱《儿歌三百首》，鱼妖已不忍直视，玄奘却各种角度钻出来，重复唱“乖乖，你快回来”，台词的重复亦能令人喷饭。喜剧主演的扮丑，几乎是一部喜剧成功的必然要素。
周星驰之所以能够成为当之无愧的“喜剧之王”，不仅是他对于扮丑表演的独到钻研，更在于他熟知喜剧的夸张手法，表情夸张、剧情夸张、人物夸张。别人是文人相轻，他却能在《唐伯虎点秋香》里与对穿肠“惺惺相惜，情不自禁”的隔空打啵，用出人意料的突转手法完成笑料的构成，种种此类，不胜枚举。与之相对的金·凯瑞，则是大洋彼岸的又一绝佳例子。
在影片里不断地将自己的形象丑化，是喜剧的招牌动作。《疯狂的赛车》也将这方面做到了极致，片中不仅主演被丑化，甚至还要找到长相极为有特点的演员来充门面，目的就是要达到“一见你就笑”的水准。所以我们看到片中演员黄渤、九孔、王双宝、巴多都极尽扮丑和各种被折腾，说白了，都是喜剧角色的需要。观众在忙碌的日常生活中，对于喜剧又有倾倒性的选择，只要一部喜剧能够满足他们对喜剧的要求，故事能自圆其说，就能成为观众的心头好。
个性体现：演员的隐秘魅力
帅并没有什么了不起，要么是天生父母给的，要么后天手术刀也能形成，仅仅只是一个表象，并不显得珍贵。真正能够给观众留下印象的，是体现在演员独一无二的个性和表演上。不论是帅哥周星驰，还是 男葛优、黄渤、王宝强，他们不管从哪个角度进行表演，都不会以耍帅为特色。
一个劲地扮丑，用个性来强调自身的特色，使之形成自己独特的表演风格，即便被淹没在人海中也能一眼辨识。这让观众有一种观影时的安全感：我知道这个人的表演风格，我喜欢他的风格，他只要一出场就能让我发笑。这个程式可以套用在所有演员身上，个性演员之所以受到大众的追捧，正是因为他们有别于他人的风格，独立又充满魅力。
个性演员的银幕代表作品
选对一个适合影片的演员，则能让好的剧本锦上添花，而选错一个角色，都能让电影鸡飞蛋打。像是葛优这样的演员，不仅能够主导电影的气势，更能够调节电影中其他演员之间的气场，《让子弹飞》里则是留着分头，畏畏缩缩的师爷，让姜文、周润发和他的铁三角搭档更加融合。
这样的功力，并非在镜头前摆摆pose的帅哥可以达到的。不过整体来说，丑星得宠的情况主要还是集中在男演员的领域里，女演员多数还是被要求要漂亮上镜。必然，这也是观众的选择。
《非诚勿扰2》里，葛优是主导了整个故事走向的苍孙秦奋，冯小刚这次没有让秦奋一枝独秀，还找来另一位演技派孙红雷与之飚戏，两人旗鼓相当的冷幽默表演令人叹服。孙红雷也曾以 男形象搞怪出镜，他在《决战刹马镇》中的村长形象足够让人大跌眼镜，乡土气息扑面而来，但这还是一个粗中有细的小精明式人物，到位精准的表演让孙红雷成功塑造了一个 男的形象。 （据新浪网）
